«Поклонение волхвов» — популярный библейский сюжет в живописи.
- «Поклонение волхвов» — картина Леонардо да Винчи
- «Поклонение волхвов» — картина Рембрандта
- «Поклонение волхвов» («Жемчужина Брабанта») — триптих Дирка Баутса
- «Поклонение волхвов» — триптих Рогира ван дер Вейдена
- «Поклонение волхвов» — картина Гертгена тот Синт Янса
- «Поклонение волхвов» — триптих Иеронима Босха
- «Поклонение волхвов» — картина Альбрехта Дюрера
- «Поклонение волхвов» — картина Питера Брейгеля Старшего
- «Поклонение волхвов» — картина Доменико Гирландайо
- «Поклонение волхвов» — картина Рубенса, написанная в 1609 году с переработкой между 1628 и 1629 годами, хранится в музее Прадо в Мадриде.
- «Поклонение волхвов» — картина Рубенса (1617—1618; Лионский музей изобразительных искусств).
- «Поклонение волхвов» — картина Рубенса (1624; Королевский музей изящных искусств, Антверпен).
- «Поклонение волхвов» — картина Мурильо
- «Поклонение волхвов» — картина Франсиско де Сурбарана
- «Поклонение волхвов» — картина Веласкеса
- «Поклонение волхвов» — картина Яна Госсарта
- «Поклонение волхвов» — картина Герарда Давида
- «Поклонение волхвов» — картина Боттичелли
- «Поклонение волхвов» — картина Джентиле да Фабриано
- «Поклонение волхвов» — картина Винченцо Фоппы
- «Поклонение волхвов» — картина Бартоло ди Фреди
- «Поклонение волхвов» — картина Джованни Тьеполо
- «Поклонение волхвов» — картина Ханса Бальдунга
- «Поклонение волхвов» — картина Вольфа Губера
- «Поклонение волхвов» — картина Джорджоне
- «Поклонение волхвов» — картина Ян де Брая
- «Поклонение волхвов» — панель из алтарного полиптиха Мастера M. S.
Энциклопедичный YouTube
-
1/3Просмотров:5 0238 3181 847
-
Леонардо да Винчи, "Поклонение волхвов"
-
Поклонение волхвов Иеронима Босха.
-
Ван дер Гус, Поклонение волхвов
Субтитры
Перед нами незаконченное полотно Леонардо да Винчи. Это большая картина. Что примечательно, она почти правильной квадратной формы. Полотно явно не закончено. И не просто частично не закончено, это эскиз, подмалёвок. Картина называется «Поклонение волхвов». По евангельскому сюжету, когда Деву Марию и младенца Христа посетили три мудреца с востока, ведомые Вифлеемской звездой,они преподнесли Христу 3 дара: ладан, смирну и золото. На этом полотне хорошо видны методы работы Леонардо: не только его великолепная техника рисования, но и особый подход в создании фигур. Напомним, что в первую очередь Леонардо не художник. Он - учёный, инженер. Это человек, который изучает и понимает природу. Заметно, что Леонардо прекрасно разбирается в анатомии человеческого тела. Даже изображая людей в одежде, он чётко представляет строение скелета, представляет мускулатуру тела. Если посмотреть на фигуры справа в средней части картины, голова одной выглядит почти как череп. Будто Леонардо в буквальном смысле сначала прорисовывал кости, а поверх наращивал плоть, прежде чем одеть их и нанести цвет. Это группа образов, часто называемых мудрецами. Но сначала, наверное,лучше поговорить о центральных образах. В центре мы видим Деву Марию и младенца Иисуса, образующими вместе с волхвами форму пирамиды на переднем плане. Мы часто можем наблюдать такую форму на полотнах Высокого Возрождения. Она придаёт стабильности. И мы видим это на переднем плане картины в образах Св. Девы Марии и Христа. Это особенно важно для данной картины, столь хаотичной, где столько всего происходит. В правому верхнем углу, к примеру, происходит битва. Мы видим двух лошадей, встающих на дыбы, вверху слева — фрагменты некоей классической архитектуры. Мы видим прекрасно выполненные ступени в идеальной линейной перспективе. Леонардо набросал несколько потрясающих эскизов при подготовке к написанию полотна. Но давайте приглядимсяк тому, о чём вы сейчас говорили, и проведём линии более чётко. Если начать с Девы Марии, с её лица… Её взгляд скользит поверх головы своего сына и вниз к его руке, а он будто подхватывает направление её взгляда и ведёт нас ниже, к отвечающему ему взглядом волхву, вручающему дары. Мы можем продлить эту линию дальше вниз к его ногам, прямо в угол картины или вернёмся к Св. Марии и проведём линию в другую сторону — от её переносицы, через плечо, подхваченную коленопреклонённой фигурой на переднем плане слева. Интересно, что это не просто треугольник. Это пирамида, которая фактически выдвигается вперёд, приближаясь к основанию … и существует отдельно в пространстве. Потрясающе, какое внимание уделяет Леонардо тому, как все персонажи реагируют на происходящее. Мы видим множество лиц,наполовину скрытых в тени, множество жестов. И в этом смысле картина действительно напоминает мне о «Тайной вечери» Леонардо, где Христос, сидящий посередине, также создаёт форму пирамиды с помощью разведённых рук. Вокруг него суета, водоворот эмоций апостолов, а в центре — поистине ощущение спокойствия. Понятие гармонии, совершенства, чувства вечности очень типичны для Высокого Ренессанса. Но как мы, люди, реагируем? Здесь есть ещё один элемент, очень существенный и свойственный Леонардо да Винчи. И даже несмотря на незаконченность,мы можем это почувствовать. Это техника сфумато, что по-итальянски означает «дым, дымка». Она позволяет создать нечто вроде визуального клея, гармонию между формами внутри цветовой гаммы, соединить элементы картины и избежать ощущения изолированности элементов, что так характерно для Раннего Ренессанса. Вместо чётких линий, создающих очертания, применяются обволакивающие, мягкие контуры, скрадываемые дымкой. Фигуры словно выступают из тени в свет и снова погружаются во тьму. Таким образом, Леонардо применяет ещё один способ для придания образам цельности. Не только с помощью пирамидного построения и не только через взгляды и жесты, но и посредством окутывающей их атмосферы. Мы видим превосходную игру света и тени, очаровательные смягчённые контуры, прекрасную композицию,выражение сложных чувств. Мне очень хотелось бы взглянуть на это полотно в завершённом виде. И мне. Subtitles by the Amara.org community
Галерея
-
-
-
-
-
-
-
-
Мурильо. 1655—1660. Музей искусств. Толедо
-
Франсиско де Сурбаран 1639. Музей изящных искусств. Гренобль
-
-
-
-
-
Винченцо Фоппа. 1500-1510 г. Национальная Галерея, Лондон.
-
Бартоло ди Фреди, 1385-88, Национальная Галерея, Сиена
-
-
Ганс Бальдунг. ок. 1510. Государственная галерея. Дессау
-
Вольф Губер 1512 — 1520. В собрании Тиссен-Борнемиса
-
Список статей об одноимённых картинах. Если вы попали сюда из текста другой статьи Википедии, следует уточнить ссылку так, чтобы она указывала на статью о конкретной картине. |
Обычно почти сразу, изредка в течении часа.