Кимон и Ифигения

Фредерик Лейтон

Кимон и Ифигения. 1884[1]

англ. Cymon and Iphigenia

Художественная галерея Нового Южного Уэльса

(инв. 210.1976)

Медиафайлы на Викискладе

«Кимон и Ифигения» (англ. Cymon and Iphigenia) — картина Фредерика Лейтона, британского художника, написанная маслом на холсте. Полотно не было датировано, но впервые было выставлено в Королевской академии художеств в Лондоне в 1884 году. Художественная галерея Нового Южного Уэльса, расположенная в Сиднее (Австралия), приобрела его на аукционе Кристис в Лондоне в 1976 году.

История

Согласно рассказу, опубликованному в 1897 году, Лейтон провёл шесть месяцев в поисках модели, которая соответствовала бы его воображаемому идеалу Ифигении для его намеченной картины с Кимоном и Ифигенией. Когда он увидел молодую актрису Дороти Дин в лондонском театре, его поиски на этом закончились^[2]. Обладая классической древнегреческой красотой, Дина также имела золотистые волнистые волосы с превосходной фактурой кожи и цветом лица. Она была выше среднего роста с изящными руками и ногами вместе с «изысканно вылепленным бюстом»^[2]. Она появилась и в других работах Лейтона, в том числе в картинах «Греческие девушки играют в мяч», «Летняя Луна»^[2], «Купание Психеи», «Клития», «Персей и Андромеда», «Одиночество», «Возвращение Персефоны» и «Весталка»^[3]. Лена, одна из младших сестёр Дины, изображена на картине «Кимон и Ифигения» в роли ребёнка-рабыни^[3].

Работа над картиной заняла восемь месяцев^[2]. Сначала была сделана серия линейных рисунков, в которой Лейтон искал положение, которое он хотел придать центральной фигуре^[4]. Всего около 56 набросков, включая несколько изображений растительности и других элементов композиции^[5]. Английский искусствовед Питер Наум оценил «Кимона и Ифигению» как «центральную среди поздних работ Лейтона»^[4]. Этого же мнения о своей работе разделял и сам Лейтон^[6]. Картина Лейтона «Идиллия», написанная несколькими годами ранее, имеет некоторые схожие элементы, но лишена сложностей «Кимона и Ифигении»^[7]. В каждой из них подчёркивается разница между светлым цветом лица женщины и темнокожим мужчиной; в обеих изображена женщина в полный рост, лежащая под деревом, и используются аналогичные методы освещения^[7].

Описание

Размеры недатированной картины, выполненной маслом на холсте, составляют 163 на 328 сантиметров^[8]. На работе Лейтона, сюжет которой основан на «Декамероне» Джованни Боккаччо^[9], изображена сцена из первой новеллы пятого дня: Ифигения спит в лесу, а Кимон, молодой дворянин, стоит и любуется её красотой, наполняющей его вдохновением^[10]. Увидев её, Кимон превращается из невоспитанного мужлана в мудреца^[11]. Искусствовед Питер Наум отмечал, что этот сюжет «подчёркивает преобразующую силу красоты^[4]. Боккаччо изложил историю весной; Лейтон предпочёл более осеннюю атмосферу^[12]. Художник был очень точен в отношении настроения, которое он хотел отразить, описывая конкретное время суток как самое таинственно прекрасное во всех 24 часах»^[6]. Художник хотел запечатлеть общее состояние сонливости непосредственно перед погружением в сон, особенно в долгие жаркие дни перед наступлением ночи^[12]. На картине запечатлён момент, когда на горизонте над морем показывается «едва заметная кромка Луны», а в атмосфере «всё ещё витает отблеск послесвечения солнца, уже скрытого в облаках на западе»^[6].

Ифигения лежит с лицом и торсом, слегка повёрнутыми вправо, её руки подняты над головой^[4]. Её тело небрежно накрывает ткань^[12], а изображение её фигуры описано как «мастерское» автором, использующим псевдоним «Ментезума» в его заметке, включённой в журнал «Art Amateur» о выставке Королевской академии 1884 года^[13]. К других спящим фигурам на картине относятся слуги Ифигении^[12] и собака^[13]. Согласно Гринхоу Уайту Лейтон обладал способностью показать «совершенство покоя» и «самоотречение и бессознательность сна», что была использовано в полной мере в «Кимоне и Ифигении» и его более ранней работе под названием «Летняя луна»^[14].

Выставки и провенанс

Впервые картина была выставлена в Королевской академии художеств на летней выставке 1884 года^[8]. После демонстрации её на выставке неназванный французский критик писал, что не мог припомнить «более оригинального эффекта света и цвета, используемого в широкой, истинной и идеальной обработке прекрасных форм»^[12]. На следующий год, в 1885 году, «Кимон и Ифигения» выставлялась в Берлине^[6]. Картина вновь была показана в Королевской академии зимой 1897 года в ходе мемориальной выставки работ Лейтона, умершего 25 января 1896 года^[15]. Она была включена на правах аренды в ежегодную выставку Художественной галереи Гилдхолла в 1897 году^[8]. Сэр У. Э. Катберт Квилтер владел картиной до тех пор, пока она не была продана как часть его художественной коллекции в июле 1909 года^[8]. Потом она несколько раз менял владельца в Великобритании, прежде чем была приобретена на аукционе Художественной галереей Нового Южного Уэльса из Австралии в феврале 1976 года^[8]. «Кимон и Ифигения» вновь временно вернулась в Королевскую академию художеств, будучи частью проходившей с середины февраля по апрель 1996 года выставки, посвящённой творчеству Лейтона^[8]. Художественная галерея Нового Южного Уэльса также приобрела в 1986 году цветной этюд картины размером 23,5 на 46,5 сантиметров^[16].

Примечания

Ссылки

• Barrington, Mrs Russell (1906), The Life, Letters and Work of Frederic Leighton, vol. II, George Allen
• Mallais, John E.; Tadema, L. Alma (1886), The Life and work of Sir Frederic Leighton, The Art Journal
• Mentezuma (1884), "My notebook", Art Amateur, 11 (3), JSTOR 25628182
• Rhys, Ernest (1900), Frederic Lord Leighton, Late President of the Royal Academy of Arts, An Illustrated Record of His Life and Work, George Bell & Sons Архивная копия от 24 октября 2018 на Wayback Machine
• Ruvoldt, Maria (2004), The Italian Renaissance Imagery of Inspiration: Metaphors of Sex, Sleep, and Dream, Cambridge University Press, ISBN 978-0-521-82160-5
• White, Greenough (1899), "Lord Leighton's Art", The Sewanee Review, 7 (4), JSTOR 27528068

Эта страница в последний раз была отредактирована 25 декабря 2023 в 16:50.